伦敦音乐与戏剧艺术学院是英国最古老的戏剧学校之一，学院以开拓精神为核心，旨在为学习艺术的学生提供一个创造、多样和包容的环境。今天要为大家分享一下伦敦音乐与戏剧学院音乐剧硕士课程。
音乐剧专业概况
虽然课程有效性仍有待验证，但LAMDA从去年就已经开始招生。MA和MFA的主要区别在于学制，MA是一年制，MFA是一年半，但教授的内容没有太大的差别。这个专业旨在为那些致力于音乐剧表演职业的人提供世界一流的培训，在为期一年（一年半）的课程中，学生将加强自身的表演技能，并有机会提升对音乐剧写作的理解，与广泛的音乐剧从业者和编舞家合作，发现一系列的方法流派。表演的课程和排练通常在9:00-17:00之间，学生需要刻苦训练以准备随时到来的表演和展示。
主要课程模块
表演技巧
学生将参加课程和探讨会，发展和应用处理文本所需的技能，并在各种风格、时期和流派中建立自己的特色。学员实际要参与探索的流派包括Stanislavski, Hagen, Meisner, and Laban等，此外学生还将反思性实践应用于个人特色的创造，探索内在心理和外在表达，并接受表演从业者的授课，学习的内容不限于当代戏剧中的双人情况、音乐剧作品中的场景以及古典十四行诗中的表演
声乐技巧和音乐才能
学生将参加课程和探讨会，开发合适的、强力的、灵活的声乐，以解放声音作为表达和响应的工具，满足演员、角色和文本的情感表达。学生将通过定期的一对一声乐课程，以小组形式实际探索歌唱技巧，在行业专业的指导下开发独立的声乐表演。评估学生的方式主要有：音乐剧独唱的表演、各种流派的流行歌曲的表演、作为音乐剧合奏的一员的表演等。
舞蹈和运动技巧
学生将参加课程和研讨会，探索一系列的舞蹈风格，包括踢踏舞、爵士舞、芭蕾舞、现代舞、嘻哈等相关风格，培养身体素质、力量、耐力和肌肉记忆力，发展自己的灵活性、力量、精确度、艺术性、力量、耐力、姿势意识和柔软度。评估学生的主要方式包括：独舞表演、作为群舞中的一员参与的表演。
音乐剧的舞台及荧幕创作
学生将汇集舞蹈、声乐和表演的技能进行排练和表演，目标是成为三大技能都很强的表演者，并将培养研究类技能，加深对音乐剧作品的历史和政治背景的理解，培养跨媒体（屏幕、舞台和音频）表演音乐剧的技术技能。评估学生的方式包括：音乐剧歌舞项目、新的音乐剧录音项目以及音乐剧荧屏项目。
专业曲目
在这个模块中，学生要做好试镜准备，与行业领先的曲目教练合作，开发定制的独奏歌曲曲目，深化独立研究的技能，并成为音乐剧表演的时间专业。作为评估的一部分，学生将参加一个实用的模拟试镜考试。
公开表演
学生将有机会在伦敦（以及纽约、洛杉矶）等地进行表演，作为面向行业展示的一部分，同时要进行面向公众的音乐作品的部分表演，也将参加爱丁堡戏剧节的表演。
关于费用和申请
关于学费：国际学生的学费大概在2.7万英镑左右（MFA学位第二年六个月的学费为8500英镑左右）
英语要求：LAMDA要求的语言成绩还是很高的，雅思不低于7.0，而且听说读写四个单项都不能低于7.0。
作品集要求：申请者需要提交两首对比鲜明的音乐剧歌曲，并且提交一个个人介绍视频，表述一些关于自己的情况，谈论自己和音乐剧的关系，并描述自己为什么对这门课程感兴趣or为什么想要学习音乐剧。
关于面试：如果预筛选作品集达到要求，学生将被要求进行现场面试，目前不支持线上面试，所以学生大概率要去伦敦面试，面试内容包括团体表演/舞蹈工作坊/小组语音研讨会/个人演唱/表演试镜，获得青睐的学生将会收到Callback，参加完Callback之后两三周会得到最终结果。
