伯克利音乐学院位于美国波士顿，是全世界规模最大的独立现代音乐学院，以美国流行音乐与爵士乐闻名。那么，伯克利音乐学院有哪些专业
呢？下述就是MVP学习网带来的相关介绍，感兴趣的同学一起来了解一下吧！
伯克利音乐学院有哪些专业？
一、本科专业
01.黑人音乐与文化
作为黑人音乐与文化专业的学生，你将在艺术和文化的交叉点，即音乐、舞蹈和戏剧，参与并将全球非洲侨民的历史、社会、艺术和文化贡献置于背景中。
02.作曲专业
作为作曲专业的学生，你将通过各种活跃的作曲项目，以及对当代音乐、编曲、分析、和声和对位法的研究，来发展你个人的作曲声音。超过八个学期，在完成学院的核心音乐课程的同时，您将有机会与学生音乐家，杰出教师，行业专业人士和世界级访问艺术家组成的多元化社区合作。
03.当代音乐写作及制作
作为当代写作和制作专业的学生，将学习如何创作和制作专业的音乐录音，探索作为作家、制作人和指挥的角色。学生将与学院波士顿校区的音乐家、教师和行业专业人士的多元化社区合作，使用我们最先进的技术和录音设施，将学生的学士学位学习与现实世界的经验相结合。
04.电子制作与设计
作为电子制作与设计专业的学生，你将学习如何使用技术来创作和制作作品、声音设计和乐器。超过八个学期，在完成学院的核心音乐课程的同时，您将收集用于创建和操纵声音元素的技术的深入，适应性强的知识。
05.电影配乐
作为电影配乐专业的学生，将学习为电影、电视和视频游戏等各种行业创作、编曲和指挥音乐。学生将沉浸在八个学期的课程中，同时完成学院的核心音乐课程，深入研究视觉媒体中的音乐，创造专业水平的分数，以及学院波士顿校区的电影业业务。
06.游戏与交互媒体配乐
游戏与交互媒体哦培养专业可以让你探索电子游戏中的音乐历史，并通过互动评分项目应用这些知识。您将完成学院的核心音乐课程，同时建立技术和专业技能，以推动您的职业发展。
07.独立录音与制作
作为独立制作与录音专业的学生，你将探索音乐制作的艺术和工艺，同时策划你的个人工作室环境。这些课程，包括学院的核心音乐课程，旨在培养你的艺术能力，使你成为一个全面的工作室专业人士，为当今充满活力的音乐行业做好准备。
08.爵士作曲
作为爵士作曲专业的学生，你将获得重要的技术技能，并开始发展你作为爵士作曲家的声音。通过学院严格的核心音乐课程，您将接受基础训练，使您成为一名多才多艺的音乐家。在这个专业中，你将对各种各样的音乐进行批判性分析，创作和安排各种合奏，并有机会听到你的作品被表演，有机会使用最先进的音乐设施，并与教师、学生和行业专业人士组成的庞大而多样化的社区合作。
09.音乐商务/管理
作为音乐商业专业的学生，将从音乐家的角度学习音乐行业的商业基础。超过八个学期，在完成学院的核心音乐课程的同时，学生将沉浸在当代音乐商业专业人士面临的法律、财务、艺术和道德问题中。
10.音乐教育
作为音乐教育专业的学生，将学习应用前沿的教学实践来推动教育的未来。学生将获得与学院波士顿校区的音乐家、教师和专业教育工作者社区合作的实际经验，以及利用波士顿多样化的公立学校环境，同时获得学士学位。
11.音乐制作与工程
在伯克利的音乐制作和工程(MP&E)经验让学生准备好进入当前的音乐制作领域，成为在快速发展的工具和技术领域中担任任何角色的专业人士，并为适应唱片业不断变化的需求做好准备。
12.音乐治疗
作为音乐治疗专业的学生，将学习通过音乐媒介联系、启发和治愈他人。超过八个学期，在完成学院的核心音乐课程的同时，学生将通过实习、前沿临床研究以及与音乐家、教师、行业和健康专业人士的多元化社区合作获得真实世界的经验。
13.表演
作为一名表演专业的学生，你将申报主要乐器。选择一个类别以进一步探索：贝斯、铜管、吉他、打击乐、钢琴、弦乐、声乐、木管。
演奏课程将教给你足够的技能、概念和方法，以证明你对专业演奏中典型的主要乐器的熟练程度。这是通过私人课程来实现的，包括基于熟练程度的期末考试，合奏，器乐或声乐实验室，以及表演研究课程。
14.专业音乐
伯克利的专业音乐专业为学生提供了开辟自己音乐道路的机会，并综合了从表演和歌曲创作到制作和商业的各种技能。专注于专业音乐事业的创业方面，学生与老师密切合作，通过密集的课程规划实现个人目标。
15.词曲创作
作为一名在伯克利主修歌曲创作的学生，将培养旋律、和声和编曲方面的技能，以及音乐创作、歌词写作和个人写作风格的创造性方法。学生将选择一门专注于歌曲创作和表演的课程，最终形成原创歌曲的作品集。如果学生有兴趣为其他艺术家创作歌曲，可以选择参加更多的编曲和MIDI音乐制作课程。
16.音乐行业领导与创新
音乐行业领导与创新文学学士课程为音乐商业专业的学生提供了设计思维和音乐商业战略领导的基础，并为他们识别新机会，开发创新解决方案来解决问题做好准备，更好地满足创意人员和消费者的需求。
二、研究生专业
波士顿校区：
01.全球爵士乐
全球爵士乐硕士课程为那些表现出出色的音乐能力并渴望发展自己的表演事业的乐器演奏家和歌手提供高级学习。该计划为先进的音乐家提供了通过参与广泛的表演项目来发展他们的艺术性的机会。
通过这一为期一年的全日制强化课程，学生将有机会接受指导并向一些当前的顶级爵士音乐家学习，包括Danilo Pérez、Terri Lyne Carrington、John Patitucci 、George Garzone和Joe Lovano。
02.音乐教育
伯克利音乐教育硕士课程提供当代教学法和实践方面的高级指导。学生将探索创新、先进的方法、教育最佳实践、教学策略、技术和研究。与其他敬业且经验丰富的教育工作者一起，他们将获得与解决城市教育问题、教授有特殊需要的学生、在音乐教室和合奏中采用尖端技术以及吸引美国日益多样化的学生群体等主题相关的知识和技能学校。
03.音乐教育（自闭症专修）
伯克利音乐教育硕士（自闭症专修）是伯克利艺术教育和特殊需要研究所(BIAESN)的一部分，是同类项目中的第一个也是唯一一个。该计划专为希望在向自闭症和其他残疾学生教授音乐方面获得专业知识、技能和经验的音乐教育工作者而设计，具有创新培训、前沿研究活动以及致力于提供优质音乐的教育工作者和学者社区教育所有学生。
纽约校区：
01.词曲创作与制作
词曲创作与制作专业将通过对当前协作、技术辅助歌曲创作实践的彻底检查，探索流行音乐创作的综合方法。学生将通过分析当前的热门歌曲和创作音乐和歌词来加强和完善他们的艺术表达，并通过检查当前的写作和制作风格和趋势来提高他们的技术技能，使用最新的行业标准软件和硬件翻新发电站设施。
02.音乐剧写作与设计
音乐剧专业化的写作和设计将使学生具备音乐剧协作艺术的理论和经验。使用传统和现代方法，学生将对讲故事进行深入研究。通过使用时间和地点、外观和感觉以及声音和环境，学生将获得角色发展、歌曲创作、演员录音制作、书籍写作和戏剧视觉环境构思方面的技能。
学生将学习当前的行业标准实践，同时在充满挑战和体验的环境中继续探索自己的艺术身份。在现场使用最新和最好的技术，学生将在致力于创作和执行艺术作品的同时，从该领域活跃的专业人士那里获得真实世界的洞察力。
03.现场音乐制作与设计
现场音乐制作和设计专业探索了一种前瞻性的方法来设计、管理和执行从音乐和艺术到企业和体育赛事的现场制作。学生接受表演技术方面的培训，包括声音设计、灯光设计、投影映射、LED面板技术、舞台设计和管理、计算机辅助设计和视频制作，所有这些都得到体验机会的支持。
现场音乐制作和设计专业的学生将获得现场活动行业中最受欢迎的最新设计技术的专业知识，从多声道声音装置、现场电子表演和回放工程到数字视频、灯光和和投影映射系统。
瓦伦西亚校区：
01.全球娱乐与音乐产业
作为一名全球娱乐和音乐产业学生，您将专注于全球商业模式的核心技能、概念和方法，并将这些模式应用于当代国际娱乐行业音乐和数字媒体的艺术管理和创业挑战。您将加强您的分析和领导能力，以及您的书面、口头和音乐沟通技巧。随着您提高专业技能和知识，您将成长并成为全球音乐行业的领导者。
02.音乐制作、技术与创新
在该计划中，您将学习混合编曲、作曲、录音、编辑、声音处理技术和现场互动表演系统。您还将探索音乐创新的艺术和科学，以及变革性音乐创新者的案例研究。
你将把创新原则应用到你自己的高级音乐项目中，这可能是一个技术辅助的作曲、一个大型录音项目和/或可能具有以下特点的现场表演：互动性；多声道音频；数字视觉表达；最初设计的仪器和系统；和/或网络和移动设备的音乐应用程序。其他突破音乐和技术界限的创新也可能适用于您的项目。
03.电影、电视和电子游戏的配乐
作为视觉媒体的作曲家，您致力于讲述仅靠图像无法实现的故事，而我们致力于帮助您做到这一点。电影、电视和视频游戏配乐音乐硕士为您提供先进的教育，将提高您的配乐技巧并发展您的个人声音。该计划侧重于为屏幕创作、编曲、编辑和制作音乐的艺术和工艺。您将以最能满足您的职业和艺术目标的方式与研究生顾问合作设计个性化的学习课程。
04.当代音乐表演
学生与各种流派的音乐大师合作，如弗拉门戈、萨尔萨、摇滚、非洲古巴、爵士、电子音乐等。通过应用课程、合奏、大师班和课程作业，学生加深了对与所选表演领域相关的和声和风格实践的理解。
学生还学习掌握当代表演者必不可少的技术和创业技能。通过对音乐业务和唱片制作的研究，学生可以制定制作和营销表演项目的策略。学生的项目可以采取多种形式：录音项目、音乐会、讲座/演示、赠款提案、网站营销计划或学生设计的其他选择。这个节目在内容和方法上都具有明显的当代性，并且包含了我们这个时代的主要音乐运动。
伯克利音乐学院有哪些专业？以上就是MVP学习网带来的相关介绍，希望能帮助到大家。如果你对申请伯克利还想了解更多的话，那么请继续关注MVP学习网。
