影视配乐这个专业在国内不太被大家熟知，但是在国外影视配乐是一个大的产业。今天就来看看国外影视作曲专业有哪些不错的学校？
1.南加大桑顿音乐学院
南加大天然的地理和资源优势（临近好莱坞，能够接触到好莱坞的作曲家，导演，摄影棚），使其成为作曲家的首选目的地，并荣登排行榜首。
该校电影作曲专业一共20个硕士在读学生，目前由Kirst 接过Daniel Carlin的位置来领导该专业。“我们确实拥有其他学校所没有的区位优势，”Kirst 说。“因为我们在洛杉矶，而且我们联系紧密，我们可以请 Thomas Newman 来开座谈会，我们也可以请 Hans Zimmer ，他们分享他们的知识，分享他们的职业生涯。教职员工都是在职作曲家。” 此外，学生作曲家直接与南加州大学电影艺术学院的电影学生合作。“我们有 50 位导演向我们的学生推销他们的项目。这意味着丰富的资源。”
2. 哥伦比亚学院
哥伦比亚提供两年的电影音乐作曲硕士项目，该专业由Kubilay Uner领导，专注于电影，电视，广告，影视游戏以及其他互动媒体。学生也有机会参加洛杉矶的一个5周的实习，与职业作曲家，音乐人，工程师一起进行录音，混音。艾美奖获奖作曲家和哥伦比亚芝加哥校友 Joel Goodman（ESPN频道的纪录片 30 比 30) 指出，这个项目不提供给本科学生。在进入硕士项目学习之前，应确保学生在学习电影配乐之前拥有强大的作曲背景。这个项目还拥有三位驻校作曲家，每个人都专注于不同的领域。Joel Goodman也高度评价项目的带头人Kubi, “Kubi也是在职的专业作曲家，能有像他这样的能力和经验的人来领导这个专业是非常好的事情。他很有才华、思想开放、极富创造力、令人兴奋并且热爱他所做的事情——无论是制作音乐还是教学。”
3. 茱莉亚学院
茱莉亚学院提供世界著名的纯音乐的音乐教育，同时也是艺术创新的中心，其中包括媒体配乐课程，例如视觉媒体作曲（秋季提供）、图形工作坊配乐（春季）。
4. 伯克利音乐学院
2021年，伯克利音乐学院在一电影CODA（健听女孩）中被人们所熟知。在这部电影中，Emilia Jones 饰演Ruby, 一个聋哑人父母的孩子，纠结于追寻自己的音乐梦想和陪伴自己的父母的抉择中。该电影的导演Heder说，“在波士顿长大的人， 如果自己认真考虑音乐作为职业发展的道路，伯克利音乐学院是应该考虑的学校。当我在选择来拍CODA这部电影的音乐学校时，我的要求是需要让人有启发性的感受，会让主人公Ruby 梦想的学校。伯克利让人感觉很潮又不拘一格，很符合一个艺术家找寻自我的地方。
帮助该电影进行配乐以及监制人声表演的作曲家Marius de Vries提到，CODA里面的合唱队直接就来自伯克利，是伯克利自己的一个阿卡贝拉团。他表示这电影拍起来省了很多工作，因为这个团队自己就有能力进行人声编曲。伯克利学院也提供本科方向的电影配乐专业。
5. 欧伯林音乐学院
欧柏林以优秀的人文教育和音乐教育为傲，音乐教育覆盖广泛的乐器演奏及作曲，指挥、民族音乐学、爵士乐作曲、录音艺术和制作、声乐和歌剧。学校的音乐学士、音乐技术和相关艺术学位为学生在电声音乐、跨学科表演和数字媒体方面的研究生学习做好准备。项目将音乐技术研究与音乐理论课程、视奏、音乐学以及舞蹈和戏剧表演等课外项目相结合。
6. 新英格兰音乐学院
NEC 与波士顿交响乐团、坦格伍德音乐节合唱团、伊曼纽尔音乐和波士顿室内乐协会一直以来的长期合作关系，使这家拥有 254 年历史的学校成为美国最负盛名的音乐学校之一。学校现在为本科生提供音乐技术专业，要求学生参加三门技术课程，并与学校教师的导师独立开展一个围绕学生兴趣建立的项目，学习领域包括新媒体评分、录音 、混音，制作、计算机辅助作曲等。学校还提供与塔夫茨大学和哈佛大学的双学位课程。作曲校友 Stephanie Economou 最近为 Netflix 的 Jupiter’s Legacy 进行配乐。
7. 伊士曼音乐学院
伊士曼的两年制硕士课程由Jeff Beal（Netflix 的纸牌屋）创立，并由作曲家 Mark Watters领导。可能最大的消息是 Jeff 和 [歌手] Joan Beal 已经搬到纽约市，但他们没有卖掉他们在 Agoura Hills 的华丽家庭工作室，而是把它变成了 Eastman West，一个为毕业的伊士曼媒体作曲家提供的住所，不仅能提供经济实惠的房租，而且能够使用很棒的工作室环境进行自己的项目。这给了目前年轻作曲家组成的团队开始他们的职业生涯提供了巨大的帮助。
8. 加州大学洛杉矶分校
UCLA Herb Alpert School 的硕士和博士 课程提供视觉媒体作曲或作曲的细分专业，学生完成音乐理论、管弦乐、音乐分析、技术、对位法、表演以及西方和 非西方音乐历史和传统。学校 558 名学生，人数比较较少，师生比例为 4 比 1，学校有 45 个表演合奏团，每年会举办 350 多场校内表演。作曲家Terence Blanchard 被任命为学校爵士乐研究的第一位肯尼伯勒尔主席。
9.旧金山音乐学院
SFC 靠近硅谷，因此可以无与伦比地获得游戏行业的人才、技术和资金，使其成为进入视频游戏配乐的最可靠途径之一。它的技术和应用作曲项目为学生提供了正在开发的视频游戏配乐的第一手经验，同时他们也有机会在乔治卢卡斯著名的Skywalker Sound录制他们的音乐。这个专业的客座教师包括劳拉·卡普曼（Laura Karpman）、奥斯汀·温托里（Austin Wintory）（刺客信条辛迪加）和指挥兼管弦乐师蒂姆·戴维斯（Tim Davies）。学校还与旧金山国际电影节合作，让学生有机会直接与电影制作人合作。
10. 印第安纳大学雅各布斯音乐学院
Jacobs 的视觉媒体配乐专业由副教授 Larry Groupé 负责，他也是一名在职作曲家（2020 年的 The Outpost）。2019 年，Groupé 将该专业升级，包括硕士学位、本科和博士辅修学位以及两个证书学位。每个学期，作曲学生都会在学校新的 Joshi Studio 参加好莱坞式录音环节，与印第安纳大学的电影专业学生合作，与电影界的专业人士一起参加特别演讲，结识学校大量训练有素的音乐家的学生群体。
11.北卡罗来纳大学艺术学院
它提供为期两年的电影音乐创作硕士课程，作为其电影制作学院的一部分。“我们电影学院是电影工作室系统的缩影，”该项目的主席、作曲家克里斯赫克曼说。“学生来这里是因为他们将获得与电影制作人真正合作并发展关系的经验，这些关系有望延续到专业领域。”
该校 4,000 平方英尺的电影配乐舞台是东海岸最大的，可容纳 75 人的交响乐团。
12. 柯蒂斯音乐学院
柯蒂斯提供音乐学士学位、后学士学位文凭、歌剧音乐硕士和证书项目。学费是免费的（基于绩效的奖学金涵盖了学生教育的全部费用），但与 COVID 相关的医疗费用可能会增加总费用（额外的经济援助可用于支付学费以外的支出）。有足够才华进入学校的学生（录取率仅为 4%），将成为约 175 名学生的极少数群体的一部分，学生与教师的比例为 2 比 1。
13.耶鲁音乐学院
纽黑文耶鲁音乐学院提供专注于传统声学作曲的音乐学院培训，但也有机会通过学校的媒体制作部门及其录音室学习电子音乐、录音技术和技术，这些录音室提供音视频录制和 编辑以及实时流媒体和内容创建。学校为寻求文科教育的学生提供音乐硕士、音乐艺术硕士和博士学位，以及艺术学士/音乐硕士联合学位，以完善他们的作品集。在他们的学习过程中，作曲学生创作了足够的音乐来填满一个完整的独奏节目，而在职的客座作曲家在作曲研讨会上与学生会面并一起工作。
14. 皇家音乐学院
RCM 为学生提供为期两年的硕士课程。电影配乐专业充分利用伦敦的地址优势（电影，电视，广告制作中心，帮助学生专注实践技能。学生与电影和电视制作专业人士一起参加社交活动和研讨会，并与伦敦著名电影学校的学生合作。作为世界领先的音乐学院之一，RCM 还提供音乐学士学位和音乐、音乐表演和作曲硕士学位。
