上周我们做了一篇关于美国音乐学院各音乐专业的解读及课程介绍（☞音乐商务、艺术管理、民族音乐学......专业都没搞明白还敢申请留学？！）很多学生反映很是受用，但是......这些专业貌似太“偏”了，所以希望小编出一些热门专业的解读及课程介绍。
这期，小编就挑了10大热门专业，包括一直处在热门行列的音乐表演、音乐剧等专业，也涵盖了一些近年来新兴的音乐制作、音乐治疗、音乐商务等专业。
当你申请国外的音乐学院时
这些专业真的和你想象中的一样吗？
这些专业内都包含哪些课程呢？
这些专业可以提供哪些实习机会？
所有这些问题，你都会在以下文章中得到解答>>
01
Music Business
音乐商务：音乐商务课程旨在培养希望成为唱片公司工作人员、预订代理商、音乐会推广人、音乐出版商等等未来的企业家和唱片业高管。他们通过相关课程和实习相结合的方式来实现这一目标，这些课程和实习可以为学生提供建立人际网络和职业发展的机会。
课程
大多数国外音乐专业的学生都会将音乐和商业课程结合起来，包括音乐理论、音乐史和私人乐器课程，以及营销、广告和商业管理课程。还可以找到专门针对音乐行业的课程，如娱乐法、音乐会管理、音乐出版、录音技术等。
但重要的是，并非所有的音乐商业课程都有相同的必修课程，可能你在这所学校学习的是音乐管理的课程，但另一所学校可能会提供出版或法律方面的课程。无论你在哪里上学，你都有可能被要求在相关的音乐行业机构实习，或者成为学校唱片公司或电台的志愿者。
一些主要音乐产业中心以外的学校将在纽约、洛杉矶或纳什维尔提供“交流”风格的学期或者实习机会。毕业后，这些城市的就业机会要比小城市多，因此这些工作/学习机对于简历的丰富性和人际关系的建立都是非常宝贵的。
02
Music Composition
音乐作曲: 作曲学位的课程教授学生管弦乐编曲家（Orchestrators）、作曲协调员（Arrangers）、作曲家（Composers）和电子游戏作曲家（Video Game Composers）等职业所需的技能。
课程
作曲学位的课程除了作曲，还包括乐理、音乐史、钢琴/键盘技巧、练耳、管弦乐编曲和指挥。许多课程还将开设录音技术和制作方面的课程。
03
Music Education
音乐教育: 如果你想主修音乐，并且想在毕业后找到一份稳定的工作，那么音乐教育是一个不错的选择。事实上这也是大多数音乐专业毕业生的选择。
如果你想成为一名私人乐器教师或K-12音乐教师，大多数学校都会要求你有一个学士学位，而大学教师就需要硕士或博士学位。
在美国来说，你的音乐教育学位课程可以为你在大学所在州的认证做准备，所以如果你毕业于肯塔基州的音乐教育学士课程，你不一定有资格在伊利诺斯州任教。
而中国的情况就各有不同，每个地区每个学校的要求都不尽相同。
课程
音乐教育专业的学生和音乐系的学生学习的科目大多数都相同，包括乐理、音乐史、文科、练耳、指挥和私人乐器课程。不同的是他们还学习专门的音乐教育课程，并被要求在毕业前完成教学任务。
04
Music History/Musicology
音乐史/音乐学: 许多大学音乐系会交替使用音乐学和音乐史这两个术语，所以在申请之前最好仔细研究一下学校的必修课程。（音乐学是指在人文背景下对音乐的学术研究。这通常意味着历史音乐学。）音乐史/音乐学领域的学士学位不像其他音乐学位那么普遍;事实上，由于这一领域的研究十分依赖于调查，大多数有抱负的音乐历史学家都会继续在硕士或博士水平进一步研究音乐学。
课程
在音乐史/音乐学学位课程中，学生将学习音乐史、音乐理论、研究方法、外语和私人乐器课程。
05
Music Performance
音乐表演: 在本科和研究生阶段，音乐表演课程给学生时间和资源来专注于演奏音乐和磨练他们在一种主要乐器上的技能。这些课程要求学生在入学前参加试镜，培训学生成为表演家、音乐治疗师、私人乐器教师、歌剧演唱家、指挥家、教堂管风琴手和音乐家。
课程
课程包括合奏、私人乐器课程、练耳、音乐理论。私人乐器课程将作为主要的课程。
06
Music Technology/Recording Arts
音乐技术/录音艺术: 如果你是一个有抱负的音乐制作人，声音技术员，录音工程师或唱片制作人，一个音乐技术学位不仅将给你实践经验，更将给你实习机会。
学位课程从1年到4年不等，取决于你上的是音乐工业贸易学校还是传统的学院/大学。这些课程有各种各样的名称，所以如果你有兴趣进入制作学校，可以搜索名称类似于音乐技术、录音艺术、音频和声音设计等的学位。
课程
除了学习录音和制作技术和实践，这些课程的学生还将学习私人乐器课程，学习音乐理论和音乐史。传统学院和大学的学生也可能学习数学、科学、电子工程和计算机科学。
根据你所选择的学校提供的课外机会，音乐技术专业的学生可以在校园里担任校园广播站的录音工程师，或者在校园音乐会和活动中担任现场音响技师。
07
Music Theory
音乐理论: 音乐理论研究经常与音乐创作结合在一起，尤其是在本科阶段。虽然本科的理论课程比较少，但是音乐理论的研究生课程比较多。
课程
除了理论和作曲之外，学生们还学习练耳、私人乐器课程、音乐史，有时还学习音乐学或民族音乐学。
乐理专业的学生通常成为有抱负的大学、音乐学院或大学音乐教师，但作曲家、管弦乐编曲家和编曲家也经常选择这条路。
08
Music Therapy
音乐治疗: 尽管许多音乐学位课程因学校而异，但由于美国音乐治疗协会(American music Therapy Association)的认证指南，音乐治疗师无论在哪里上学，都会遇到相对相似的课程和要求。
课程
学生在学习音乐理论、作曲、音乐史和指挥的将参加合奏队和私人乐器课。他们的课程还包括对人类发展、心理学和治疗实践的研究，最后是1200小时的临床培训，包括实地工作和实习。
09
Music Theater
音乐剧: 在大多数学院的戏剧系中，音乐剧学位的学生学习音乐、戏剧和舞蹈的结合，以获得在戏剧世界中作为一名演员的全面发展的教育。
课程
他们的课程包括表演、舞台设计、舞台管理、戏剧史、私人乐器或声乐课程、乐理、练耳，有时还有歌剧。
10
Songwriting
作词：这是一个有点罕见的学位课程，歌曲创作课程帮助未来的词作者和词曲作者在毕业前通过制作作品集来磨练他们的技能。
国庆
学生们学习音乐理论、练耳、作曲、歌词和/或歌曲创作和录音技术等课程。他们也参加合奏和私人乐器课程。
由于创业精神是在这个竞争激烈的领域建立成功职业生涯的重要组成部分，学生还将根据学校及其提供的课程，学习诸如出版、版权法和音乐商业等主题的音乐产业课程。
结
END
语
其实关于音乐的各个专业真的很多，但是目前的情况来看大多数咨询的人员大多数都集中在音乐表演专业，这个专业的竞争也是最激烈的。建议大家多去了解其他的专业，或许你会有不同的发现，也就会有更多的选择。
如果你有新的想法，或者还有其他想了解的，欢迎在留言区提问~
