随着人们经济水平的提高，对于很多家庭来说，留学不再是一个可望而不可及的事情，许多人都想要留学，那其中电影专业留学应该先上什么课(电影学学什么)？针对这个问题，下面MVP学习网小编就来和大家分享一下。
电影专业都在学什么？
电影学
美国大概有300多所大学提供本科阶段的电影学(Film studies)的专业和辅业，开设的课程多为电影理论，电影史，电影/视频制作，电影美学，写作，类型学为主。提供电音制作的学校会开设，灯光，摄影，剪辑，数字制作，特效，制片等课程。
编剧/创意写作
剧本写作专业主要培训学生从事创意写作，剧本写作以及写作方面的能力。这个专业目前开设的不多，但是创意写作却有很多大学开设，并且培养了大量的优秀人才为娱乐以及艺术提供写作支持。
电影制作
电影学校提供更多的机会做整套的电影制作的方案和解决方法，这点比一些传统的传媒学院或者艺术学院下的电影制作更专业，更商业。电影制作的学习人员可以选择性的专攻和从事一个方向，分为导演，制片，摄影，剪辑以及艺术指导。
电影摄影
比较大型的包括职业教育为主的加州布鲁克斯摄影学院(Brooks)，但事实上美国大部分开设电影制作的学校都提供电影摄影的课程，并且很多学校都有很专业的摄影教师。目前这个专业暂时没有本科以上的专业教育，考虑到这是一个实践性和经验性专业，所以积累大量的经验高于学术学习和学位资质。
电影史学
虽然现在美国的1945以前的电影史主要是大卫豹德维尔的妻子学者汤姆森克里斯蒂森的学术研究为主，但实际上这个美国电影专业的最早期和比较传统的建设在法国，法国新浪潮时期出了很多“枪手”，他们是电影史学的主要研究者。所以此专业美国提供的很少，事实上这个方向多包含在电影学(Film studies)之下。
电影表演
美国很少有类似中国北京电影学院的学校提供专业的电影表演，但美国却有着强大的演员培训和发展系统。因为美国有着全世界最多的大学，并且大部分大学都提供戏剧专业，而这正是一个训练电影演员的最坚实基础。部分纽约的学校也有完善的电影表演教育和专业。
数字视频
随着互联网的发展和数字设备的应用。现在很多艺术大学和综合型大学都开始逐步提供数字视频制作，这些制作主要通过互联网，通讯设备和娱乐终端实现发布和商业化。而另一个方向主要是为数字拍摄的节目提供特效处理。例如广告，MTV和短片。
电影专业留学应该先上什么课？主修方向
电影类专业的课程主修方向都不太一样，各个专业会根据自己研究方向的不同有不一样的课程安排，但也有一些课程是具有共通性的，以下会根据四个方面主要介绍一下电影方向专业的主修课程：
电影学主修课程：
电影学概论/电影史/电影创作/影视表演/电影摄影/剧本创作/摄影/纪录片创作等。
影视制作主修课程：
美国电影史/电影制作/影视制作基础课(必修课、选修课)/电视制作/剧作/动画/历史批评/剧作/技术制作/制作基础等。
编剧专业主修课程：
写作：情节结构的把握—能用最简炼的语言介绍银幕故事；人物和人物关系的分析；
视听语言的初步读解：对影像的读解主要包括画面、色彩、灯光、镜头运动方式等；蒙太奇以及表演、细节等的读解与分析等；
对声音的读解：主要包括音乐和音响，台词和对白、旁白等；
综合技能：成为综合技能人才、学会对设备的运用协调；
电影史：电影文学，纪录片文学，戏剧文学等。
表演专业主修课程：
表演创作基础/角色创作基础/戏剧表演创作/电影表演创作/电影表演美学/电影表演理论/电影表演技法/电影表演作品分析等。
电影专业申请建议
时间规划非常重要
不论是本科还是研究生，一般好的学校，作品集(短片作品)是决定性因素。其中每个学校都有不同的剧本创作与电影提案创作要求也同等重要，构思这些最少需要提前几个月的时间针对学校风格文案要求进行创作。这意味着如果你想正常睡觉并且还要准备语言以及文书和学校课程的话，最好在申请之前9个月开始准备作品集。
专业指导必不可少
如果是从未接触过电影的同学，一定要在专业人士指导下完成作品集，不然盲目的准备就会浪费大量的时间，但无法达到应该达到的目的。有条件的话，如果能够与国外老师沟通，彼此交流一下不一样的文化背景，想法也会有新不同。
语言成绩不可放松
申请本科电影的学生，院校比较注重标准化考试成绩，即托福/雅思成绩；申请研究生的电影专业学生，院校对语言要求可以放宽松一点，但是要是申请好学校的话至少要90分。
创意十足才是重点
短片的拍摄要求是能够凸显自己的创意，想法与讲故事的能力。如果有能力的话再去提高画面质量什么的。切记在学生申请阶段，招生官更在意的是你通过短片所展现出来的创造力和把控力，而不是你的画面有多么精致华美，所以还是需要在创意上多下功夫。
做足功课拒绝抄袭
如果心目中有非常想去的学校，在做作品集之前务必要做足功课，即深入调研该学校的学生风格以及喜好，之后再着手准备制作。杜绝抄袭!
电影院校推荐
American Film Institute
AFI是一所专业的电影学术机构，以评比AFI TOP100出名。事实上这个专业的教育项目建立于1969年，已经培养了大量的专业电影人士。学校提供制片、剪辑、导演、写作、场景设计以及摄影专业的MFA研究生教育，并且要求申请者必须具备专业的电影制作背景。学校与好莱坞的制片厂关系密切，虽不负责为毕业生联系工作，但制片厂有时会主动来挑人。
纽约大学
New York University（Tisch School of the Arts提斯克艺术学院）
纽约大学的提斯克艺术学院是全美最佳的艺术学院之一，并且该学院在全美各大高校和电影机构中，培养了最多的奥斯卡奖得主。而艺术学院下属的电影学院培养出了包括斯派克·李、奥利弗·斯通、李安等在内的众多优秀电影人才。与南加州大学和加州大学洛杉矶分校两所学校的电影学院共同被认为是全美最佳的三所电影学院。
加州艺术学院（CALARTS）
California Institute of the Arts
加州艺术学院是迪士尼动画师的发源地，是由迪士尼投资成立的，最著名的就是实验电影和动画，而且永远处在动画科技的进步领导地位。学院成立以来，培养出无数杰出的艺术创作者，加州艺术学院是以着重想像力与创造力，以启发性的艺术教育而闻名，培育出许多分布在世界各地的专业艺术家、表演艺术工作者、电影制片、动画制作等创意人才。
加州艺术学院也是美国第一个授予视觉与表演艺术正式学位的大学，在视觉艺术方面，提供艺术学士和硕士学位，包括角色动画、实验动画、平面设计、电影等，加州艺术学院亦有提供短期的进修课程。学院培养出了著名导演索菲亚·科波拉以及蒂姆·波顿等。
哥伦比亚大学
Columbia University
Columbia为常春藤盟校中仅有的一流电影学院(位于纽约曼哈顿中心)，其电影的项目大体分为两个方向一个是编剧，另一个是导演，写作。学院非常注重电影叙事与独立思考能力的培养，风格比较偏文艺与独立电影。
校友：Simon Kinberg《大侦探福尔摩斯》、《史密斯夫妇》(编剧)、Jennifer Lee《冰雪奇缘》(联合导演、编剧)、Kathryn Bigelow《拆弹部队》(导演)等。
南加州大学
University of Southern California
南加大简称USC，是美国西海岸最古老的顶尖私立研究型大学，世界著名高等学府，位于美国加利福尼亚州洛杉矶市。南加州大学电影学院对于电影求学者来说是一个非常好的校园场景，有不少影视作品中的哈佛大学、加州大学伯克利分校场景均在此拍摄。
芝加哥艺术学院
School of the Art Institute of Chicago
芝加哥艺术学院是美国顶尖的艺术教育机构之一，建校于1866年。是当时艺术学院方面的改革者，为美国声望及评价最高的艺术学院之一。学校由博物馆和学校两部分组成，其博物馆以收藏大量印象派作品以及美国艺术品著称，如莫奈、修拉、梵高、爱德华·霍普等人的作品。
学院校风自由，学生并不会被限定主修科目，而是会提供学生在视觉、艺术方面的完善教学。芝加哥艺术学院的学生在课余时间就可以前往市区各个博物馆、画廊等世界级的展览会场参观，以增长见闻、丰富知识。曾就读于此的知名毕业生有华特·迪士尼、奥逊·威尔斯等。
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