近年来，越来越多的中国学子选择留学，那其中波士顿大学艺术学院有哪些专业？？MVP学习网则针对这个问题，为大家整理了资料，接下来咱们就一起往下了解吧。
波士顿大学艺术学院的专业包括以下：
1、艺术教育
艺术教育专业的学生注重理解艺术创作和学习的过程。教学团队鼓励学生教导儿童和青少年学会视觉化的思考，而不是简单地创造没有个性的产品。学生们将进一步学习艺术和文化、艺术和情感、艺术和历史之间的重要关系。通过联系上下文学习艺术，青年艺术家们更倾向于认真地对待艺术创作并且带有个人的表达。
2、平面设计
平面设计是将信息赋予有意义的形式的艺术。在这个信息能够从任何可以想像的源头出现的时代，平面设计师在现代交流的角色地位高高在上。平面设计影响从手绘标志到企业形象等各种事物。平面设计师在艺术和商业领域都有丰富的职业选择。
平面设计课程传统上建立在一个现代的目标的基础上，并且有星级教员支持。平面设计学生从暗室到批判性评判打印学习摄影；把学习印刷作为设计的一个因素；学习将三维图像与建筑和包装设计联系起来。
3、绘画
绘画是视觉艺术教育中最基础的方面，并且是其基础教育的主要组成部分。学生们首先会借助几何形状学习视角以及空间关系，包括立方体、圆锥体、球体和圆柱体，并且会在解剖学和绘画课堂上使用这些形状的更复杂的形式来与人体相联系，这是最迷人而又富有挑战性的艺术主题之一。
绘画专业也会涉及绘画的各种元素，如色彩、光线、空间、体积、基调、结构和静物、风景以及虚拟意象的综合。除此之外，教师会把重点放在想象力创作而不是记忆创作，这会使得艺术专业的学生有机会以自己个人的方式表达所学到的内容。
4、版画
版画是现代艺术的一种重要形式，建立在传送的图像以及涵盖的各种图形过程和工艺技术，每张都带有先天的图像质量。该专业的上课地点是在一个有着先进设备的优异新工场，并提供与专家教师近距离的接触。版画是一个独特而灵活的学科，并支持研究凹版，平版印刷，浮雕，丝网印刷，书艺和数字媒体，同时鼓励与其他学科的联合应用。随着充满活力的新的数字方法的发展，版画在当代艺术实践中的作用已扩大成为当代艺术中的一支重要力量。
5、雕塑
三维思考的能力对所有的视觉艺术都有利无害。因此，雕塑是在视觉艺术学院的基础课程的基础。在这个课程中，学生们能够培养必要的视觉，知觉和概念技能，以便进行在粘土，石膏，电线和木头上的观测工作。学生提前弄清楚工作，并可以选择继续深入学习。
雕塑专业的学生以小团体的方式见面，与教师和同行紧密合作。多小时的集中工作平分于包括真人大小的模型研究发展的多种可供选择的款式和观测工作之间。伟大的雕塑作品有着强大的影响力，能让雕塑谈及我们最重要的感受和想法，并提出这些发自内心的想法和有力。在本专业中，教师集中精力教学生创造其作品形式的内在生命。
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