美国大学影视制作专业哪个好，相信这个问题是许多正在准备留学的同学关心的一个问题，那么下面小编就来和大家说一说，感兴趣的您赶紧往下了解吧。
美国大学影视制作专业院校推荐：
1.美国电影学院American Film Institute
美国电影学院成立于1967年，是一所非营利性质的学院，学校由国家艺术基金组织建立。学校最早建立于一九六七年，迄今为止已经有四十多年的历史。
美国电影学院致力于培养制片人才，以培养故事叙述者为目的，希望招收有故事可讲并有志进行电影制作的人。电影对文化和社会有深刻的影响，不仅培养电影摄影师，导演，编辑，产品设计师，剧作家，学院也提供每个艺术院校都有的课程——讲故事的艺术。
美国电影学院不仅从事教学，培养影视制作人才，同时还评选、颁发年度电影电视奖、演员终身成就奖等。每年该学院还举办电影节，他们认为这有利于促进世界电影艺术和技术的交流与发展。
2.南加州大学电影艺术学院USC School of Cinematic Arts
南加州大学电影艺术学院1929年由南加州大学和美国电影艺术与科学学院共同创建，原名南加州大学电影电视学院，2006年4月更名为南加州大学电影艺术学院。
南加州大学电影艺术学院对美国电影，电视，电影研究，动画，纪录片，广告以及交互媒体都颇有建树。因此，学校一直在全美各大电影学院中排名第一。学院的校友包括了在全世界各专业院校的学者，艺术家，技术人员，编剧，导演以及电影工业的行政人员。许多校友都是各自领域的佼佼者。
影视制作是南加大电影艺术学院里历史最悠久也是学生最多的一个分支。影视制作下细化为七个方向：导演、制片、写作、摄影、声音、剪辑和最新设立的美术。此外设有电视方向、纪录片方向和喜剧方向。
3.纽约大学帝势艺术学院Tisch School of the Arts,New York University
纽约大学帝势艺术学院成立于1965年，设有电影、电视、舞蹈、设计、音乐等科系，先后产生过19名奥斯卡金像奖得主，它是世界电影教育最重要的基地之一。纽约大学帝势艺术学院是培养最多奥斯卡奖得主的院校、全美三大最佳电影学院之一。
帝势艺术学院的教学理念是鼓励学生自己去导演电影、制作电影。课程以设计、表演研究、影视、戏剧写作、演戏为主，学制阶段包括从本科到博士。课程包括影视制作的基础理论、数字影视制作系统的基本知识、摄影知识与技能、摄像知识与技能、剪辑知识与技能、画面处理和视频合成知识与技能、3D制作基础知识、视频发布知识Photo shop、Maya、3DSMax、Flash、After Effect、原画创作、动画创意、广告创意、影像表现编排设计等。
4.加州大学洛杉矶分校University of California, Los Angeles
加州大学洛杉矶分校，简称UCLA，位于美国洛杉矶市好莱坞附近，是世界著名公立研究型大学。该院校因其顶尖的学术水平而被誉为美国商业金融、高科技产业、电影艺术等人才的摇篮。
加州大学洛杉矶分校戏剧、电影和电视学院于1947年建校，有美国公立大学电影天堂的美誉，与南加州大学电影艺术学院、纽约大学电影学院并称为美国三大电影学院。加州大学洛杉矶分校戏剧、电影和电视学院一直致力于“为独立电影培养人才，培养了众多的影视界名人。
影视制作专业是加州大学洛杉矶分校的强势专业，其影视专业鼓励发展个人的视野，包括创造性、实用性、知识性和审美价值。在文科教育的背景下，该项目提供了在现场和在影视实践的多样性广泛的背景，包括历史和理论课程，批判性思维，动画编剧，和电影，视频和电视制作基础。
5.道奇电影学院Dodge College of Film and Media Arts
查普曼大学的道奇电影学院地处加州橘子郡，与好莱坞有着紧密的联系，一方面好莱坞可为学生提供大量实践机会，另一方面大批经验丰富的电影资深人士也参与教学工作。道奇电影学院目前被誉为全球最顶级的十大电影学院之一。
学校在电影、电视制作、商业、经济、音乐、教育、艺术交流、自然科学和应用科学等领域获得国际教育管理协会的认可且受到学术界的众多好评，是美国西部地区环境极好的艺术留学圣地。
电影制作专业的学生从大一可以开始使用学校提供的器材不断拍摄练习作品，在入大三的时候通常会向学校再次申请专业方向，决定最后专业比如：声音设计，剪辑，摄影，美术及导演。研究生专业设置主要有编剧，制片(Producing / MBA双修)，导演，摄影，声音设计，剪辑，美术，共7个专业方向。各个方向的专业课程均为不超过15人的小班授课。
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